L’œuvre de Caroline de Boissieu se distingue par sa recherche constante de la lumière, de la transparence et de la fluidité.

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Elle travaille principalement sur des calques mêlant acrylique et encre ce qui confère à ses créations une profondeur unique et une sensibilité remarquable. Caroline de Boissieu joue avec les effets de transparence et de superposition créant des œuvres qui semblent vibrer sous l’effet de la lumière. Ces jeux de transparence évoquant des impressions d’évanescence et d’intemporalité, donnent une dimension presque spirituelle à ses créations.

Ses œuvres s’inspirent des éléments naturels tels que l’eau, l’air ou la végétation sans toutefois les représenter de manière littérale. Ce dialogue entre le tangible et l’imaginaire donne une grande liberté d’interprétation au spectateur.

 

Ce travail peut se rapprocher de plusieurs artistes modernes et contemporains que ce soit dans l’abstraction lyrique de Zao Wou ki où la nature est évoquée, les textures et les nuances lumineuses cherchent à capturer des impressions fugitives. Les œuvres abstraites de Gehrard Richter, qui explorent les couches, les transparences et la dynamique des couleurs peuvent également se comparer aux superpositions fluides de Caroline de Boissieu. En somme, ce qui rend cette œuvre unique, c’est sa capacité à capturer et sublimer l’invisible à travers des techniques innovantes et une sensibilité poétique rare, tout en offrant une expérience profondément immersive et introspective. Ses œuvres

traduisent une philosophie implicite où l’art devient une forme de sagesse en

mouvement. 

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Christophe DELAVAULT, Paris le 28 février 2025